Date 2026-04-20 14:57:19
随着猪年的到来，我们品牌的卡通形象——小飞猪也完成了2.0版本的升级。有些人可能会想：飞猪的品牌标志 我们已经知道为什么要创造自己的卡通形象了。我相信这篇文章能给你一些灵感。
近年来，无论是电子商务还是互联网工具，包括线下服装、食品、住房、交通等快速消费品领域，各品牌似乎都在跟进，使用卡通形象作为自己的品牌代言人，如熊本熊 IP 它甚至把日本一个普通的旅游城市变成了粉丝们的打卡胜地。
如果只考虑品牌认知度，静态 logo 这是可以做到的。然而，在信息爆炸的时代，如果品牌能够进行生动的营销，并在众多竞争产品中首先与消费者建立情感联系，品牌将更容易在同质化浪潮中突破。塑造一个可以与他人互动、亲和力强的卡通形象无疑是实现这一目标的最佳选择。
那么，品牌卡通形象的设计通常需要满足哪些要素呢？根据以往案例经验的总结，我们总结了以下几点。
品牌logo 品牌卡通形象通常诞生于企业发展的一定阶段。此时，品牌标志 它们有一定的影响力，所以它们的大部分设计都需要和 logo 一起体现品牌「家族性」。在这个前提下，我们需要确保我们正在增加一个三维卡通图像 logo 核心设计元素，而不是 logo 在简单的加法的基础上。
亲和力，这是小卡通安定下来的东西。和相亲一样，这个领域特别的外貌协会就像米老鼠和阿童木的聪明；Hello kitty、泰迪熊聪明可爱；熊本熊，Line friends 在他们愿意进一步了解与你相关的事情之前，他们在造型和气质上首先吸引了用户的注意力。
△ 图片素材来自网络
性能、品牌卡通形象的应用场景可能是包装或t恤上的图案；也许是品牌线下推广活动的娃娃和材料的结合，大多数都没有故事认可。这就要求图像必须在有限的场景中向目标用户充分展示情感和内容，因此图像本身的肢体语言必须非常丰富，他们的动态设置需要努力工作，并有足够的表达。
△ 「我是一个充满戏剧性的麻袋」(图片素材来自网络)
现在我们来看看小飞猪自己的说法，看看他是如何遵循这些元素进行修改的。
我们发现以前小飞猪的形象总体上是在 logo 在此基础上增加了一个矮胖的身体，没有立体考虑他。因为太重了 logo 导向，让整个形象看起来有点呆滞，他「亲和力」与「表演性」它也受到了很大的影响，在我们想把他当作一个人 IP 在开发图形文件和周边产品时，会有很多场景不适用，甚至45度角也不能以合理的方式实现。
△ 之前图像的设计逻辑
△ 尴尬的45度角
那么如何合理处理品牌logo呢？ 与卡通形象的关系，为小飞猪建立了严格的设计逻辑和使用体系，把所有问题都扼杀在品牌形象人格化的摇篮里？
这里我们可以借鉴行业标杆－米奇&米奇头logo 能感受到的做法，在 IP 无论是在电影、公园还是快速消费品领域，这两个元素都可以根据使用场景自然切换，无论你看到什么 logo 或者米奇能清楚地感觉到「Disney制作」这样的信息可以代表品牌的超级符号。两者通过三个圆的特点保持着很强的相关性，但在设计方法上有自己的考虑标准，logo 在跨境联合活动和产品设计开发中继续有丰富的游戏玩法。米奇的形象充分展示了卡通形象的表现，使品牌在舞台和离线场景的互动中成为一种新鲜的存在。
△ 猴年春节米奇家族和logo延伸的设计元素
△ 米奇头与上海博物馆作为设计载体进行跨境合作(图片资料来自网络)
经过前面的主要问题和案例分析，小飞猪的调整方向似乎出现了：我们加强了飞猪头的轮廓作为品牌的核心符号，在此基础上调整了面部特征的搭配和身体设计，综合考虑了平面和3D的呈现效果。
△ 小飞猪的调整方向
卡通形象和真人一样，头部的视觉重心也处于面部的中心位置(通常是眼睛长在这里)。缩短面部特征的距离可以使他们更加可爱和亲和力(这就是为什么孩子和小动物比成年人更可爱，如果我们说它们长大了，它们基本上与可爱无关)。一般来说，Q卡通形象的眼睛处于面部1/2或以下的位置(原始设置为马脸形状除外)。
△ 大师留给我们的黄金面部比例也适用于卡通形象(图片素材来自网络)
因此，我们首先需要考虑的是如何让人们的视觉焦点集中在飞猪心灵的窗户（眼睛）上，而不是之前巨大的鼻子上。我们试图在飞猪面部的中心区域重新安排面部特征，缩短眼睛和鼻子之间的距离，使其处于面部1/2切线的位置。同时，根据猪鼻子的外观改变鼻子的形状「画」当我们出来的时候，我们会考虑它和嵌入在脸上的连接关系。当我们转向侧面时，鼻子和鼻孔的形状看起来会发生变化，我们会通过透视关系来改变它「厚度」表现出来。我们称这个过程为。「面部去logo导向」。
△ 调整面部视觉重心，拉近面部特征的位置
△ 鼻子的形状和厚度反映在头部朝向的变化中
在图形状态下，头发的角度是和 logo 它也保持向右，但作为一个三维卡通形象，我们可以想象，如果一个人的发型完全面向他头部的正面，它看起来一定很奇怪（可能有点谢顶），至少我们不会把这个形状与亲和力联系起来。所以，我们设计了飞猪的头发成为左后45度，同时将这部分形状与头球的切线弧连接起来，形成一个自然的整体，以这种方式在卡通形象上展示飞猪标志 主要特征。
△ 在顶视图中观察到头发的形状
当然，上述形状是基于三维状态的设置，我们也应该考虑如何在二维情况下自然地表达头发的特征。如果头发被迫在平面状态下面向左，那么飞猪的平面形状就会变成下面的外观，小球花轮学生的感觉。
△ 在平面状态下，头发盲目向左会变成另一种发型
因此，我们需要思考的是如何使二维状态下的头发不仅可以作为飞猪形象的基本特征，而且不会降低形象的整体效果。通过几组图像的动作剪影，我们可以发现头发的形状本身是非常动态的。在保持头发角度向后的情况下，无论在哪个方向，它都可以帮助我们轻松识别图像的动态特征和身体的方向，而且不会显得不服从。因此，我们设置了飞猪头发在二维状态下总是在头球后面的1/2的上半部分，在正面状态下仍默认朝向头部左侧。
△ 平面状态下的头发朝向可以大大加强图像动态的识别
这部分主要解决形象问题「表演性」问题是，为了使小飞猪的肢体语言具有良好的表现力，我们首先需要对其形状进行结构化的拆分。在明确了肢体的形状和比例后，我们可以遵循图像的后续动作延伸。
考虑到飞猪可能有不同的使用场景，在保持短手和短脚特征的前提下，我们将其整体身高从1.5个头的比例增加到1.8个头（长度主要增加在腿上），同时将分裂的躯干和四肢的形状变得更加圆润，以增强图像的亲和力。以手臂部分为例，以前的管结构产生了更多的角，特别是猪手部分接近平角形状，会让一个人产生硬的感觉，所以我们首先将手臂整体形状调整为竹笋形状，逐渐向手变短，弯曲成圆角，不再让四肢产生肘关节硬骨点转弯效果。
△ 身体比例的结构化拆分
△ 新的身体比例图
△ 动态演示身体结构
△ 改版前后的转面图对比
结构调整完成后，可以开始尝试造型「表演」效果如下。以下一组动态范围较大的奥运主题造型为例，将原始动作与头部、躯干和四肢的结构重新组合起来。我们可以在每个动作中找到一条清晰的动态线。完成此步骤设置后，将图像的面部特征和肢体细节添加到结构中。如果能感觉到图像的动态清晰，完成稿的剪影轮廓清晰，则宣布完成一组基于身体结构设计的表演主题动作。
△ 奥运主题动作优化案例
△ 将新造型放入旅游场景中的概念图
在这里，根据几个核心要素对图像的调整已经完成，我们对小飞猪进行了一些物理尝试，以测试图像延伸的效果。
△ 3D模型的标准图像
△ 飞猪旅行娃娃
△ 飞猪雕塑放置在乐佳新办公区
△ 在工厂里，雕塑和娃娃服装都是打磨的
△ 猪年开局良好的礼盒套装
在完成了上述形象的基础设施后，小飞猪的皮囊已经初步完成，可以合理地展示我们需要他做的任何事情。当然，我们应该把他打造成一个品牌形象「IP」，我们还有很长的路要走，我们需要通过各种形式的内容来塑造他的性格，注入「猪魂」，它被认可、接受和喜欢。小飞猪还将不断验证和优化飞猪品牌，努力为用户带来更好的产品体验。